Im Sommersemester 2026 erarbeitet die big.mdw.band unter Leitung von Markus Geiselhart ein Programm mit der Musik von Frank Zappa.
Zum Semesterende wird dieses Programm nun präsentiert.
Das Konzert welches im Schlosstheater Schönbrunn stattfindet wird auch über den mdw-Stream im Internet gesendet und kann nachträglich in der mdw-Mediathek nachgeschaut werden

Vor dem Big Band – Set wird das Konzert mit dem ipop-Large Ensemble unter Leitung von Markus Harm eröffnet.

Im Sommersemester 2026 erarbeitet die big.mdw.band unter Leitung von Markus Geiselhart ein Programm mit der Musik von Frank Zappa.
Zum Semesterende wird dieses Programm nun präsentiert.

Bei der diesjährigen mdw Sommerparty präsentiert die Big Band Ausschnitte aus diesem Programm.

Markus Geiselhart – Posaune
Alexander Vounelakos – Klavier
Stefan Thaler – Bass
David Panzl – Schlagzeug

Markus Geiselhart und David Panzl, beide Lehrende an der mdw – Universität für Musik und
darstellende Kunst Wien, fanden im Juni 2023 im Rahmen eines gemeinsamen Projekts in
Südafrika erstmals musikalisch zusammen. Während eines Workshops in Johannesburg standen
der Posaunist und der Schlagzeuger erstmals gemeinsam auf der Bühne – eine Zusammenarbeit,
die sich als künstlerisch wie menschlich besonders inspirierend erwies.
Die große musikalische Freude, die sie dort teilten, führte nach ihrer Rückkehr nach Österreich zur
Gründung eines Quartetts.
Zu Beginn bestand das Repertoire hauptsächlich aus ausgewählten Klassikern des „Great
American Songbook“. Inzwischen prägen jedoch zunehmend Eigenkompositionen von Markus
Geiselhart das Programm und verleihen dem Quartett eine unverwechselbare musikalische
Handschrift.
Mit Alexander Vounelakos, einem der spannendsten Pianisten der jungen Wiener Jazzszene,
sowie Stefan Thaler am Bass wird die Formation kongenial ergänzt.
Das Quartett steht für energiegeladenen, melodiösen zeitgenössischen Jazz auf höchstem
Niveau.

Eintritt: 20€, Reservierung unter: wein@wohlrab.at

Das Institut für Popularmusik der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien präsentiert an diesem Abend Kompositionen und Arrangements von Studierenden welche diese für das Composers Ensemble (Leitung: Gerd Hermann Ortler) oder die big.mdw.band (Leitung: Markus Geiselhart) geschrieben haben.

Die schönsten Blasmusikmelodien von Ernst Mosch bis Robert Payer.
Seit 2016 präsentiert der in Pfaffstätten lebende Musiker Markus Geiselhart einmal jährlich und nur exklusiv auf dem „Großheurigen Pfaffstätten“ die Formation „Markus Geiselhart und seine Wiener Musikanten“ und kehrt so zu seinen Wurzeln, die in der Blasmusik liegen, zurück. Der Jazzposaunist und Komponist, der seit 2013 an der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien unterrichtet und die Big Band der mdw leitet, war um die Jahrtausendwende einige Jahre Mitglied bei der legendären Blasmusikformation „Robert Payer und seine Original Burgenlandkapelle“. Einer seiner wichtigsten Posaunenlehrer war kein geringerer als Ernst Hutter, der ehemalige Leiter von Ernst Moschs „Original Egerländer Musikanten“. 
In der Besetzung finden sich MusikerInnen der Wiener Jazz- und Klassikszene. Einige der Musikanten reisen sogar extra aus Deutschland für dieses jährliche Blasmusik-Highlight an.

Auf Einladung meines Schulfreundes Tobias Escher konzertiere ich an diesem Abend mal wieder in meiner Geburtsstadt Stuttgart.
Große Vorfreude auf diese interessante und spannende Besetzung.

Tobias Escher – Akkordeon
Florian Vogel – Violine
Markus Geiselhart – Trombone

Der European Jazz Workshop 2026 an der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien nimmt die „Zweite Wiener Schule“ mit ihrer von Schönberg, Webern und Berg entwickelten Zwölftontechnik als Ausgangspunkt. Im Zentrum steht die Frage, wie sich diese kompositorischen Prinzipien in heutigen Large-Ensemble-Kompositionen im Jazz einsetzen lassen – sowohl als direktes Gestaltungsmittel als auch als Inspirationsquelle für neue ästhetische Ansätze.
Unter dem thematischen Bogen „Artistry in Rhythm“ soll gezeigt werden, dass selbst komplexe seriell geprägte Materialien in ein rhythmisch-groovendes Konzept überführt werden können. Damit wird auch eine Verbindung zur Jazztradition hergestellt, insbesondere zu Stan Kenton, in dessen Ensemble der Komponist Bob Graettinger Techniken der Zweiten Wiener Schule in eindrucksvoller Weise integrierte.
„Artistry in Rhythm“ bringt das Thema dann aber auch wieder zurück nach Wien, wo Mathias Rüegg mit dem Vienna Art Orchestra unter diesem Titel ein Album veröffentlicht hat, auf dem er jeder europäischen Hauptstadt einen Titel gewidmet hat.

An diesem Abend präsentieren sich die teilnehmenden Studierenden des European Jazz Workshop in kleinen Ensembles im legendären Wiener Jazzland.

Der European Jazz Workshop 2026 an der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien nimmt die „Zweite Wiener Schule“ mit ihrer von Schönberg, Webern und Berg entwickelten Zwölftontechnik als Ausgangspunkt. Im Zentrum steht die Frage, wie sich diese kompositorischen Prinzipien in heutigen Large-Ensemble-Kompositionen im Jazz einsetzen lassen – sowohl als direktes Gestaltungsmittel als auch als Inspirationsquelle für neue ästhetische Ansätze.
Unter dem thematischen Bogen „Artistry in Rhythm“ soll gezeigt werden, dass selbst komplexe seriell geprägte Materialien in ein rhythmisch-groovendes Konzept überführt werden können. Damit wird auch eine Verbindung zur Jazztradition hergestellt, insbesondere zu Stan Kenton, in dessen Ensemble der Komponist Bob Graettinger Techniken der Zweiten Wiener Schule in eindrucksvoller Weise integrierte.
„Artistry in Rhythm“ bringt das Thema dann aber auch wieder zurück nach Wien, wo Mathias Rüegg mit dem Vienna Art Orchestra unter diesem Titel ein Album veröffentlicht hat, auf dem er jeder europäischen Hauptstadt einen Titel gewidmet hat.

Das European Jazz Workshop Ensemble präsentier die Kompositionen von Studierenden die während dem European Jazz Workshop 2026 entstanden sind.